20 dic 2009

Ampliación y Composición








Las Fuentes de Información


COMBINACIÓN:
La combinación de elementos es acerca de el decorado, ya que varios accesorios en conexión con el decorado pueden expresar características como la belleza o pobreza, lujo o suciedad. es decir que revela el lugar. La accion del actor puede revelar su relacion con el decorado.
Habiendo efectuado así una relación entre elementos, la combinación de elementos del decorado, accesorios y características del actor empiezan a revelar nueva información.


DUPLICACIÓN:
La duplicación es el uso de distintos medios en la película para expresar lo mismo. El cine tiene una forma de reiteración que no se puede llamar repetición; por tener distintos medios de expresión, cada uno de los cuales puede expresar lo mismo de una manera diferente, a esto se le llama duplicación. ya que la fatiga de le atención concentrada durante todo el paso de la película es considerable.


COORDINACIÓN:
La coordinación es la base del guion y dela pelicula debido a que es necesaria un coherencia entre aspectos, características y accesorios del espacio y el actor en escena, debe existir siempre una coherencia para evitar las contradicciones informativas que aveces suelen provocar confusiones y van en detrimento de los valores de una escena.

    9 dic 2009

    I.-  LA FORMA
    El Lenguaje del Cine y la Televisión


      EL ESPACIO

    Es el que se crea al montar los diversos fragmentos que componen una película o film. Todos los fragmentos reunidos crean la sensación de una acción unitaria.
    El cine crea espaciotiempo movimiento similar al de la realidad, pero nunca es real, es creador y modificador del universo y su realidad.


    LA PELICULA
    La moderna película de cine fue creada en un principio gracias a la introducción de un material flexible que sirvió de base para la película, elceluloide (plástico sintético producto de la mezcla de nitrato de celulosa con pigmentos y agentes de relleno en una disolución de alcanfor y alcohol), el cual fue introducido en el ámbito fotográfico (y más tarde cinematográfico) gracias al trabajo de John Carbutt (empieza a fabricar con celuloide una película flexible para negativo), Hannibal Goodwin (desarrolla un material sensible que puede ser enrollado en sí mismo, lo que permite realizar varias fotografías sin necesidad de sustituir el negativo) y George Eastman. Con anterioridad, la mayor parte de los experimentos realizados con imágenes en movimiento se realizaban usando película en rollos de papel, lo cual hacía muy difícil, si no imposible, el ver proyectada la película una vez filmada sin dar saltos y con la sensación de movimiento continuo sin la necesidad de usar otros complejos aparatos. Además, la película de papel era mucho más frágil que el celuloide. El final de la década de los veinte está marcado por la revolución que supuso la llegada del cine sonoro


    EL ACCESORIO
    plano esenico el proceso de caracterización trata del proceso donde el profesional garantiza la caracterización del personaje realizando, mediante la aplicación de técnicas de peluquería, implantes y maquillaje, los cambios que permitirán adaptar la fisonomía del intérprete a las características del personaje que interpreta; teniendo en cuenta los imperativos de la producción y/o escénicos. Asimismo, define el proceso y establece los plazos para ajustarse a las necesidades de la planificación general del espectáculo.


    EL OBJETO





    son los elementos físicos que representan objetos de la vida real. Son utilizados por los personajes para interactuar durante una representación artística. Junto con el vestuario y la escenografía, forma parte de los recursos necesarios para la representación y tiene la posibilidad de la acción.
    Entre algunos ejemplos se encuentran objetos de uso cotidiano, como lo son mesas, sillas, tazas, platos, armas, monedas, etc. Dependiendo de la trama del elemento artístico, más comúnmente la obra teatral, la utilería se basa en el ambiente del texto, que pueden ser objetos comunes o creados por el autor.


     LA ILUMINACIÓN



    La luz es otro elemento significativo del mensaje a transmitir, conocer sus distintos elementos permite entender el mensaje.
    Los elementos que condicionan la iluminación fílmica son:
    • Movimiento de actores y objetos en la escena.
    • Continuidad de luz en la sucesión de planos.
    • Rapidez de sucesión de planos.
    La luz puede ser natural artificial, ésta a su vez puede ser difusa o directa. Según la dirección de la luz al iluminar un objeto o persona se puede clasificar en:





      Clase de luz: 

        Natural. Proporcionada por la misma luminosidad del día.
        Artificial. Proporcionada por la iluminación artificial.

         La luz difusa se obtiene por medio de difusores y no produce sombras, distribuyéndose de forma uniforme. Imita o refuerza efectos naturales de la luz ambiente.
       La luz directa produce sombras en los objetos y sombras proyectadas por éstos. Se consigue el modelado de los volúmenes de los objetos produciendo sombras convenientemente estudiadas en su superficie, el dibujo de los contornos de los objetos con haces de luz directa que caen desde arriba y en dirección contraria al ángulo de la cámara, y el contraluz situando la cámara encarada hacia los haces luminosos.
      Estilos de iluminación: 
        De manchas. Consiste en distribuir por las superficies y perfiles del decorado, escasamente iluminado con una débil luz difusa, todo un conjunto de manchas luminosas.
        De zonas. Consiste en crear una serie escalonada de zonas de luz de mayor a menor luminosidad. Este sistema centra la atención, ayuda a expresar la distancia, y crea un ambiente.

        De masas. Imita el efecto natural de la luz. No es preciso que el motivo esté constantemente iluminado.
    EL SONIDO

    El sonido siempre existió en el cine. Lo que sucede es que en la primera etapa del cine los espectadores no podían oírlo físicamente. Tenían que leerlo, decodificarlo, interpretarlo a partir de los mecanismos que los cineastas utilizaban...
    • Intertítulos.
    • Primeros planos de objetos que sugieren un determinado sonido.
    • Gesticulación de los actores.
    • Lectura de labios...


    EL DIALOGO
    La palabra tiene su función propia como en la vida. Debe ser utilizada como un elemento integrador y de apoyo, su misión es subsidiaria, la regla de oro es “ Nunca diga la palabra lo que presenta la imagen visual ”. La construcción de diálogos es uno de los campos más complejos de la escritura, requiere mucha práctica y unos cuantos conceptos claros y clave para obtener buenos resultados. La palabra de los personajes en acción no sólo es la esencia de la escritura dramática y cinematográfica, sino también un pilar fundamental en la escritura narrativa. No hay buena obra sin unos buenos diálogos, es comun escuchar, pero es sensato que el escritor dependa mas de las fuentes visuales de información que del dialogo.


     RUIDO AMBIENTE
    es uno de los elementos que conforman la expresión sonora.En el contexto de la comunicación (principalmente, en entornos radiofónicos), se entiende por sonido ambiente el sonido natural (música, voz humana, ruido), que sitúan y acompañan la acción, que es suceptible de ser utilizado durante una grabación, conexión o directo. 


     MUSICA DE FONDO
    Es un gran medio de expresión cinematográfica. Su usoes variado: canción, música de fondo, creador de una atmósfera particular o psíquica (dolor, alegría, soledad, amor libertad, odio…), sustituto del sonido real o del pasado, continuación de un sonido, etc. Debe ser fiel evocador de unambiente sonoro, psicológico, simbólico y dramático.


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